Por MANO KHALIL

Desde la caída del Imperio Otomano, que anteriormente gobernó todo el mundo árabe y la región kurda, en la Primera Guerra Mundial, seguida de la división del Kurdistán en cuatro países (Turquía, Irán, Siria e Irak), estos gobiernos, hasta hasta el día de hoy, han impedido que el pueblo kurdo de estas regiones exprese su identidad cultural, social y nacional en todos los ámbitos del arte, la literatura y la cultura. El cine fue el más afectado por esta prohibición, ya que tiene un impacto significativo en la generación más joven.

Como resultado, a los kurdos se les prohibió producir cualquier película en idioma kurdo. Incluso cuando surgía algún director de origen kurdo, tenían que mantener en secreto su identidad nacional y no se permitía que la película contuviera una sola palabra en kurdo para impedir su filmación y distribución.

La película ofrece una visión conmovedora de «la compasión, que está desapareciendo lentamente de la sociedad».

“Los humanos estamos perdiendo nuestra capacidad de empatizar, de mostrar amabilidad y cuidado” Jayaraj.

“Las personas como Narayanan perciben la naturaleza y el mundo que los rodea mucho mejor que nosotros”: el director Jayaraj, sobre el protagonista con discapacidad visual.

Texto original por Amitava Nag.

Soumitra Chatterjee trasciende la psique bengalí contemporánea como pocos. El editor de Silhouette, Amitava Nag, tuvo el privilegio de conocerlo durante un tiempo mientras escribía el libro: Más allá de Apu: 20 roles favoritos de Soumitra Chatterjee. Y a partir de entonces durante más de una década, con bastante frecuencia. Este artículo es un intento de homenaje a la magnificencia de una verdadera leyenda.

Por Amitava Nag.  Publicado primero en Silhouette

En las obras del propio Ray, descubriremos que también rodó en blanco y negro después de hacer películas en color, para él, es el tema el que exige el medio y el tratamiento.

«NO ESTABA SOLO DOCUMENTANDO NUESTRA CASA, SINO TAMBIÉN UNA CULTURA QUE ESTÁ DESPARECIENDO LENTAMENTE».

El potente debut de Achal Mishra «Gamak Ghar» ganó el Premio Manish Acharya a Nuevas Voces en el cine indio en el Festival de Cine Jio MAMI 2019, merecidamente. Ha surgido con éxito como una voz interesante en el cine indio independiente con su primer largometraje que refleja la transformación de los eventos del presente en los recuerdos agridulces del futuro. En nuestra entrevista con Achal Mishra, le pedimos que deconstruya su perspectiva sobre una de las mejores películas indias del año y cuente su enfoque del oficio, así como sus inspiraciones.

El cineasta ganador del Oscar Martin Scorsese escribe sobre la imagen íntima de la India que las películas de Satyajit Ray mostraron al mundo.

En la historia relativamente corta del cine, Satyajit Ray es uno de los nombres que todos necesitamos saber, cuyas películas todos necesitamos ver. Y para volverlas a visitar, como lo hago con bastante frecuencia. Seguir leyendo Martin Scorsese: El arte de Satyajit Ray me quitó el aliento →