Archivo de la categoría: Sin categoría

La hoguera (Carlos Saiz) España

La Hoguera
Carlos Saiz
España. 2020. 19 min

Entre el documental y la Ficción, La hoguera es un retrato sobre la vida en el barrio y sus gentes. Narra la situación familiar de Lionel, amigo íntimo del director y quien, de una manera u otra, parece estar destinado a la soledad.

CARLOS SAIZ

Comienza a experimentar con el lenguaje audiovisual desde los 15 años con pequeños cortometrajes junto a sus amigos y vídeos de viajes familiares. Tras esto empieza a realizar videoclips y cortometrajes experimentales hasta llegar al Máster de Cine de EFTI, donde tras rodar varias piezas rueda su ópera prima, La hoguera.

PÓSTER

CONTACTO

info@shortsdistribution.com

Radical Love (William Kirkley) USA

Radical Love
William Kirkley
USA. 2020. 20 min

El filme explora el activismo político subversivo y la profunda conexión de Michael y Eleanora Kennedy, un equipo legal de marido y mujer que representó a la clase políticamente subversiva de la década de 1960.

WILLIAM KIRKLEY

WILLIAM A. KIRKLEY nació en Los Ángeles que a una edad temprana desarrolló un profundo interés en el cine, el diseño gráfico y la fotografía. Pasó sus años de formación haciendo documentales y videos musicales en Los Ángeles y Nueva York.

Kirkley disfruta de todas las facetas de la realización cinematográfica, incluido el rodaje, la edición y la incorporación de elementos de diseño en la posproducción. Encontrar la humanidad en la historia y unirla con un trabajo de cámara único, dirección de arte y dirección se presta a historias ingeniosas y conmovedoras. Su trabajo comercial y digital para clientes como Amazon, PetCo, Heineken, Reebok, Aldeas Infantiles SOS y Chevrolet, tiene un estilo documental y un enfoque en personas reales.

PÓSTER

CONTACTO

cwaterlow@laylowfilms.com

Sergi e Irina (Miquel Verd, Alex Tejedor) España

Sergi e Irina
Miquel Verd, Álex Tejedor
España. 2020. 24 min

Raixa, 21 de Junio de 1939. Sergi, heredero de la mansión, se enamora de Irina, sobrina del mayoral de las tierras, durante la fiesta del solsticio de verano. Las circunstancias previas a la Segunda Guerra Mundial les obligan a separarse, pero esa noche acuerdan que se reunirán al cabo de un año, en el mismo lugar, a la misma hora. ¿Lo conseguirán?

MIQUEL VERD, ÁLEX TEJEDOR

En 2007, Àlex es nominado a los Premios Max por “Tape”. En 2011, recibe 3 Premios Escénica por “Algú Que Miri Per Mi”. En 2012 estrena su Ópera Prima “Lucifer” en el Festival de Cortos de Aguilar es de Campoo. Ha trabajado profesionalmente como actor, director, autor y compositor en numerosos proyectos.
Miquel Verd es propietario y productor ejecutivo de Singular Audiovisual SL, productora de cine y televisión, creada en 2001 y ubicada en Mallorca. Ha producido y dirigido todo tipo de proyectos cinematográficos y televisivos, para la televisión autonómica IB3 i TVE.

CONTACTO

miquel@singularaudiovisual.com

Like in Mycono (Alessandro Porzio) Italia

Like in Mycono
Alessandro Porzio
Italia. 2020. 15 min

En una pequeña ciudad del sur de Italia, ahora habitada solo por ciudadanos mayores, un alcalde visionario tiene una idea para derrotar a la despoblación: un video para promocionar su ciudad como destino turístico, siguiendo el ejemplo griego.

ALESSANDRO PORZIO

Alessandro Porzio es director y guionista. Desde 2008 ha dirigido numerosos videos musicales, comerciales (como Loacker, Thun) y cortometrajes de éxito. “Rumore Bianco”, nominada a Nastri d’Argento 2013, ha obtenido importantes premios como Mejor Película en la Mostra del Cinema Italiano de Barcelona y Premio del Jurado en Bif & st Bari Int. Festival de Cine. En 2014 dirigió “Niente”, con Filippo Gili y Vanessa Scalera, y en 2015 dirigió el proyecto internacional “Mido”: una video instalación en cuatro dimensiones encargada por Expo 2015. “Mattia sa Volare (Mattia puede volar)” (2016) estaba en Clermont-Ferrand Int. Festival de Cortometrajes 2017 y Festival de Cine de Giffoni. “Valzer” (2016), codirigida con Giulio Mastromauro, fue seleccionada en el Festival de Cine de Tirana y en el Rhode Island Int de Flickers. Festival de Cine. “Come a Mycono (Like in Mykono)” (2020), su último cortometraje, es un estreno mundial en Alice nella Città dentro de la Mostra del Cinema di Roma.

PÓSTER

CONTACTO

aleporzio@yahoo.it

Broken Frames (Ram Kamal Mukherjee) India

Broken Frames
Ram Kamal Mukherjee
India.  2021.  29 min

Broken Frame es la historia de una pareja de Calcuta: Moushimi y Amit. Si bien Moushimi es ama de casa, Amit es un oficial de la IAS que se enfrenta a una crisis en su lugar de trabajo. Han estado casados ​​durante siete años y están tratando de tener un bebé. La pareja ha consultado a expertos, pero todavía no han tenido suerte.

En medio de este anhelo por un bebé y la creciente presión de los suegros, Amit se siente perdido y se desvía de su matrimonio. Se siente atraído por otra mujer, mientras que Moushimi hace todo lo posible para que el matrimonio funcione y también intenta concebir.

RAM KAMAL MUKHERJEE

Ram Kamal Mukherjee nació en el norte de Calcuta. Desarrolló un interés en la actriz Hema Malini después de ver sus películas. Cuando su padre Jaydeb Mukherjee se dio cuenta de que tenía interés en escribir, alentó a Ram a escribir una “carta al editor” sobre su tema favorito (Hema Malini) a Screen (ahora Hotstar). La carta, y una posterior, se publicó en el periódico y condujo al comienzo de una carrera como periodista independiente en 1995. Mukherjee se graduó en Estudios de Medios y Cine en la Universidad de Calcuta. Después del período de trabajo en Screen, fue nombrado subeditor de The Asian Age en Calcuta en 2001. Fue nombrado periodista oficial del Festival de Cine de Calcuta. En 2003, se mudó a Mumbai, donde se convirtió en corresponsal principal de la revista Stardust.

Ram Kamal Mukherjee es mejor conocido por Hema Malini – Diva Unveiled, una biografía no oficial que se publicó en 2005.

PÓSTER

CONTACTO

assortedmotionpictures@gmail.com

Silenced Tree (Faysal Soysal) Turquía. Sección Oficial

Silenced Tree
Faysal Soysal
Turquía. 2020. 118 min

Hayati es un escritor cuyo talento además de la vida matrimonial empeora. Está obsesionado con revivir un nogal seco en la casa de su padre. Cuanto más trata de indagar en el pasado y la muerte de su padre, más confundido y perdido se vuelve. Descubrir la aventura de su esposa es un golpe terrible, pero su carácter aparentemente débil no le permite reaccionar como se espera. Mientras lucha por deshacerse de su vida infernal, conoce a la prometida de su mejor amigo, que se parece mucho a su propia ex novia, lo que le inspira a escribir de nuevo. Sorprendentemente, el nogal también empieza a brotar. Justo cuando la esperanza se enciende en su interior, su madre muere y su esposa se fuga con su amante. Ya no puede soportarlo y se va del pueblo. Un par de días después, la policía descubre el cuerpo quemado de una mujer. Hayati es arrestado y acusado de asesinato.

FAYSAL SOYSAL

Faysal Soysal nació en Batman en 1979. Dejó la carrera de medicina para enfocarse en poesía y cine en 2000. Entre 2003 y 2007, terminó su maestría en “Dirección de Cine” en la Universidad de Arte de Teherán-Irán y al mismo tiempo “Nueva Literatura Turca ”En la Universidad Van Yuzuncuyil-Turquía. Realizó 4 cortometrajes en Irán, que fueron premiados en festivales internacionales de cine. Con “Dreams of Lost Time” (35 mm), se ha acercado a encontrar su propio lenguaje cinematográfico. En 2008, con una beca, asistió a la New York Film Academy y dirigió 4 cortometrajes. Ha sido seleccionado para el Talent Campus del Festival de Cine de Sarajevo en 2009. Hizo su primer largometraje “Crossroads” en 2013 (filmado en Turquía y Bosnia) y obtuvo 13 premios de festivales de cine. Hizo series documentales para Al Jazire y TRT TV. Solía ​​ser voluntario de Doctors Worldwide y produjo documentales sobre África sobre su ayuda. Se han proyectado en TRT Documentary Channel con el nombre de Worldwide Stories como 11 episodios. Publicó libros de poesía y cine. Es director del Festival Internacional de Cortometrajes Amity desde hace dos años. Terminó su segundo largometraje Silenced Tree como primera coproducción de turco-iraní en 2020.

FILMOGRAFÍA

Silenced Tree, 2020. Crossroads, 2013. Building of Hope, 2016. Songs has been Changed in Istanbul, 2014. Missing Times in Srebrenica-Prijedor, 2015. Worldwide Stories 11 episode, 2014-2015. Mother of Srebrenica 5 episode, 2015. Journey to East-Iranian Kurdish Cultural Life, 26 episode. Short Film Forbidden Dream, 2005. Ithaki, 2005. The Day I Became My Mother, 2006. Dreams of Lost Time, 2007. Mizan-sen, 2008. What Time It Is ?, 2008. Music Video İstanbul 2008. İthaca 2008.

PÓSTER

CONTACTO

masche@arthoodentertainment.com

Reboiras, acción y corazón (Alberte Mera) España

Reboiras, acción y corazón
Alberte Mera
España. 2020. 61 min

En la madrugada del 12 de agosto de 1975 fue asesinada la última víctima mortal de la dictadura franquista en Galicia. Xosé Ramón Reboiras Noia, ‘Moncho Reboiras’, con solo 25 años, recibió varios disparos de la policía en Ferrol. Este joven se convirtió desde muy temprano en miembro destacado de la clandestina Unión do Povo Galego (UPG), a través de la cual fue un pilar clave en la organización de grandes sectores de la sociedad gallega en frentes de acción como el sindical, cultural o político. Este es el primer film sobre el último luchador gallego muerto en desigual combate contra Franco. El documental acerca un retrato de Reboiras construido desde el lado humano y político. Su vida y pensamiento se recrean a través de 29 entrevistas con testigos que compartieron varias etapas de su vida. Además, la obra recrea a través de secuencias de ficción sus últimas horas y recopila metraje histórico y de archivo.

ALBERTE MERA

Alberte Mera (Vigo, 1987). Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad de Vigo, con especialidad en Guión y Dirección Audiovisual, y máster en Comunicación e Industrias Creativas por la Universidad de Santiago. Actualmente es periodista en Nós Diario. ‘Reboiras. Acción e corazón’ es su quinto film documental. Dirigió los cortometrajes ‘Camiño da Memoria’ (2011) y ‘Deixádeas Pasar’ (2012) y los largometrajes ‘Clamor da Terra’ (2012) y ‘Lume Novo’ (2013).

PÓSTER

CONTACTO

filme@reboiras.gal

A Monsoon Date (Tanuja Chandra) India

A Monsoon Date
Tanuja Chandra
India. 2018. 20 min

A Monsoon Date trata sobre una noche lluviosa y agitada en la que una joven se dirige a ver a un joven con el que está saliendo. En el camino, experimenta momentos agridulces con una serie de extraños, mientras una tormenta se prepara en su interior. Hoy, ha decidido revelarle al joven una verdad desgarradora sobre su pasado. Esta verdad, ella sabe, no es posible que nadie la comprenda. Y, sin embargo, espera que lo haga. Con su corazón latiendo como la lluvia torrencial a su alrededor, se aferra a esta esperanza irracional.

TANUJA CHANDRA

Después de recibir un B.A. Licenciada en Literatura Inglesa en Mumbai, Tanuja Chandra completó sus estudios para obtener un Máster en Bellas Artes en Dirección y Escritura de Cine en Temple University, EE. UU. Regresó a la India y dirigió los programas de televisión Mirch Masala y Zameen Aasmaan. Después de esto, coescribió el guión y el diálogo de las películas de Mahesh Bhatt, Zakhm y Tamanna, las cuales ganaron premios nacionales, y coescribió Dil Toh Pagal Hai de Yash Chopra. Comenzó a dirigir películas independientes en 1998 con Dushman (Kajol, Sanjay Dutt) y dirigió Sangharsh (Akshay Kumar, Preity Zinta), Sur (Lucky Ali), Zindaggi Rocks (Sushmita Sen) y en inglés, Hope and A Little Sugar, junto con con un par de funciones de TV. Varias de sus películas recibieron premios en diferentes categorías y su película inglesa recibió reconocimiento en festivales internacionales de cine.

PÓSTER

FOTO : RITAM BANERJEE
FOTO : RITAM BANERJEE

CONTACTO

chandratanuja@gmail.com

Farzandi (Akshay Gouri) India. SRFTI

Farzandi
Akshay Gouri
India. 2020. 29 min

En Calcuta, Aakanksha, de 25 años, una chica punjabí, regresa a casa de su padre desde la casa de su esposo Saikat, un bengalí, con quien su relación no es fluida. El padre de Aakanksha, de 64 años y aquejado de demencia, necesita cuidados constantes, con quien su relación también es compleja. Los recuerdos del horrible destino de su madre a manos de su padre la persiguen. Aakanksha no puede olvidar que su madre se suicidó debido al abuso doméstico habitual. Es difícil para Aakanksha reconciliarse con su padre, pero se siente en deuda con este último. Además, en el trabajo, las cosas se ponen más difíciles para Aakanksha y finalmente la despiden. Ajeno al desideratum de Aakanksha, Saikat quiere que ella regrese a su casa. Las cosas se ponen aún peor para Aakanksha, cuando comienza a ver sangre a su alrededor y Aakanksha alcanza un estado mental abatido. Su batalla final es ser valiente contra su espantoso pasado, un presente perturbador y un futuro sombrío.

AKSHAY GOURI

Nació el 26 de enero de 1992 en el estado de Haryana, en el noroeste de la India, donde su familia había emigrado años antes de su nacimiento desde Punjab, Pakistán, en el momento de la partición de la India. Akshay Gouri es un guionista y director que ha realizado 8 cortometrajes, tanto de ficción como de no ficción, relacionados con temas políticos, realidades socioeconómicas y sus consecuencias en personas que enfrentan temas de casta, género, nacionalismo patriarcal, violencia sexual y patriarcado. . Es alumno del Instituto de Cine y Televisión Satyajit Ray, Kolkata.

FILMOGRAFÍA

Janeu | Fiction | Hindi | 7 minutes | 2015
Nishchesht | Fiction | Hindi | 6 minutes | 2016
Karwat | Non-Fiction | Hindustani | 30 minutes | 2016
Pratikaar | Fiction | Hindi and Haryanvi | 6 minutes | 2016
Adhinayak, Jaya He! | Fiction | Hindustani and Haryanvi | 5 minutes | 2017
Gilaani | Fiction | Haryanvi | 11 minutes | 2017
Taapar | Non-Fiction | Haryanvi | 23 minutes | 2018
Farzandi | Fiction | Punjabi with Hindi, English and Bengali | 30 minutes | 2019.

CONTACTO

akshaygouri2005@yahoo.co.in

Caged Birds (Oliver Rihs) Switzerland, Germany. Official Section

Caged Birds
Oliver Rihs
Switzerland, Germany. 2019. 118 min

Sin duda un criminal notorio, pero también una figura parecida a Robin Hood, y un icono de la contracultura suiza: Walter Stürm. El hombre fue el rey de las fugas de prisión en el país, logrando no menos de 8 veces huir de la prisión suiza entre 1974 y 1995, mientras que, curiosamente, mantuvo un sentido del humor anárquico en todo momento. Una vez, al huir de la prisión en torno a la Pascua de 1981, dejó una nota que decía: “Buscando huevos de Pascua, Stürm”.

El premio que pagó por su personalidad no muy típica suiza, atrápame si puedes, fueron años de aislamiento solitario, que atrajeron la atención de la escena política de la izquierda en Suiza y Alemania. Una abogada idealista, Barbara Hug, ve su oportunidad de utilizar su popularidad para reformar un sistema penal suizo. En su destino común, este drama encuentra su núcleo.

OLIVER RIHS

Oliver Rihs creció cerca del lago de Zúrich en Suiza y trabajó durante varios años como diseñador gráfico publicitario, asistente de cuidado de ancianos y cantante de punk rock, hasta que descubrió el medio cinematográfico por sí mismo. Esto siguió a obras de videoarte experimental, reportajes documentales para la televisión suiza (SF1), clips musicales y primeros cortometrajes.

Desde 1999, Rihs vive en Berlín, realizando principalmente películas de cine como director. Paralelamente, fundó la compañía de producción cinematográfica de Berlín Port-au-Prince Film & Kultur Produktion GmbH en 2007, y acompañó proyectos de largometrajes como productor creativo y coguionista.

La presentación en Alemania de la exitosa comedia de culto SCHWARZE SCHAFE (OVEJA NEGRA) le ha dado a Rihs la reputación de ser uno de los directores de comedia más talentosos del país.

FILMOGRAPHY

1999 FREMDE DA DRAUSSEN (short fiction)

2000 RICCARD (Drama / GAFF Productions)

2001 LILIEN (short fiction / arsen film)

2002 BROMBEERCHEN (Feature Film / Fama Film AG)

2006 BLACK SHEEP (Feature Film / OliwoodProductions / Koboi film)

2010 DATING LANZELOT (8-part comedy webisode for the German Telekom)

2011 DATING LANZELOT (feature film version of the webisode for Pro7)

2013 READY, STEADY, OMMM! (Feature Film / 92 Minutes / Zodiac Pictures AG)

AWARDS

  • Award for Best Swiss advertising film director EDI (Spot LOVE / Zurich Film Foundation)
  • Best Short Film Locarno International Film Festival (LILIEN)
  • MDR Director’s Award (SCHWARZE SCHAFE)
  • New German Cinema Price Filmfestival Hof (SCHWARZE SCHAFE)
  • Studio Babelsberg producer price (SCHWARZE SCHAFE)
  • The most successful Swiss Film Prize 2013 Succes Zurich (ACHTUNG, FERTIG, WK!)

CONTACTO

rsehr@arri.de