The Step
Mohamed Hossam El Din
Italia. 2017. 15 min
Nadine; una adolescente italiana que nació en Roma de una pareja de inmigrantes. Mientras hace su audición para convertirse en una bailarina de ballet de uno de los teatros de mayor prestigio de Roma, se enfrenta a una situación difícil; estar obligada a elegir entre mantener un símbolo de su identidad personal o el sueño de su vida.
MOHAMED HOSSAM EL DIN
CONTACTO
Mohamed Hossam El Din : m.reda@live.it
Moonga
Nilesh Kumar
India. 2017. 15 min
Moonga es un corto sobre la dulce nostalgia, Jagdish, un chico local de Chandoli, emigró con su familia en busca de mejores perspectivas hace unos años a la ciudad. Después de la muerte de su padre, dirige un negocio que tiene deudas.
Él considera vender su casa familiar para encargarse de sus deudas.
Regresa a su aldea con fines transaccionales, pero termina teniendo una experiencia transformadora en forma de amistad con su viejo amigo Govind y su viejo amor Moonga.
Jagdish está atrapado en un dilema ético y emocional, su elección entre su nostalgia y sus aspiraciones futuras decidirá el destino de Moonga.
NILESH KUMAR
Estudiante de FTII, Nilesh Kumar ha dirigido 3 cortometrajes para esta institución. Hajime, Nirmala y el participante en Imagineindia 2018, Moonga.
CONTACTO
Nilesh Kumar : nileshkchotu@gmail.com
La lección
Hugo Gómez
España. 2017. 13 min
Javier es un prestigioso ejecutivo al que la vida le sonríe. Disfruta del lujo y el dinero mientras toma decisiones que contribuyen a la pobreza y explotación de familias que para él son números. Todo va a cambiar cuando aparece Óscar, que le dará una lección que nunca olvidará.
HUGO GÓMEZ
Hugo Gómez ha forjado su carrera como técnico en diferentes producciones audiovisuales. Tras dirigir su primer cortometraje en 35 mm. (El cartero, 2005), comenzó a trabajar en equipos de producción de diferentes sopas publicitarios hasta que entró en la serie El Comisario, entre los años 2006 y 2009. Mientras, en paralelo, participó en rodajes de diferentes TV movies como La piel azul (2009) o Yo soy el Solitario (2008) ejerciendo el puesto de ayudante dirección, repitiendo en la serie valenciana L’alqueria Blanca, así como diferentes web series. Además, aprovechó para continuar escribiendo guiones de cortos y largometrajes, así como dirigiendo Después (2010) o El regalito (2015), su último cortometraje hasta La Lección (2017).
CONTACTO :
Line Up Shorts : lineupshorts@gmail.com
Nada
Adel Ahmed Yehia
Egypt. 2017. 25 min
Una historia entrelazada examina las complejidades de la única emoción que nos conecta a todos como humanos, el amor. Entre los personajes explorados, basados en la historia real, Nada (Mai El Gheity) una bailarina bastante sorda que ama la vida y tiene una pasión por el baile, pero sus discapacidades no se interpusieron en su camino, pero llega por primera vez cuando intenta expresar sus sentimientos hacia su colega Omar (Amir), un chico ciego que también tiene una pasión por tocar el piano. ¿Ambas discapacidades serán una barrera de comunicación o encontrarán una forma de expresar sus sentimientos mutuos? Su actuación final lo revelará todo.
ADEL AHMED YEHIA
Adel Ahmed Yehia es un joven director de cine egipcio, se graduó de la institución de cine en Egipto. Adel comenzó su carrera cinematográfica como asistente de dirección en 2010 durante sus estudios trabajó en varias series y películas y en 2013 dirigió su primer documental como proyecto en el instituto de cine y en 2017 comenzó su primera ficción corta «Nada».
CONTACTO
Adel Ahmed Yehia : adelahmedyehia@gmail.com
My Window
Bahaa El Gamal
Egipto. 2017. 16 min
En El Cairo, donde no podemos diferenciar entre los sonidos de los fuegos artificiales y las bombas incendiarias, en la multitud y en el ruido un amigo íntimo emigra, todos están perdidos buscando la armonía, pero yo tengo mi propia melodía.
BAHAA EL GAMAL
CONTACTO
Bahaa El Gamal : bahaaelgamalcontact@gmail.com
Probably
Gaurav Madan
India. 2017. 23 min
El gobierno está adquiriendo miles de hectáreas de tierras de cultivo para construir una carretera. Los agricultores están cuestionando la necesidad. La mayoría están protestando en silencio, pero algunos amenazan con suicidarse. Esta es la historia de un granjero, Vinoba, que decide realizar una acción extrema, pero no quitarse la vida. Hay una rebelión en su subconsciente. ¿Pasará al primer plano?
GAURAV MADAN
Gaurav Madan se licenció en Estudios de Comunicación en DMCS, Universidad de Pune. Después de ayudar a Shashank Ghosh (Quick Gun Murugun) y Raja Menon (Barah Aana) comenzó a trabajar como director de cine publicitario independiente. Gaurav ha producido y dirigido más de 200 comerciales de TV y digitales y tiene su propia firma de producción de publicidad, Last Joker Pictures, con sede en Mumbai. En 2014, uno de los guiones cinematográficos de Gaurav ‘Shaktipur Crude’ formó parte del prestigioso laboratorio de scripts de Sundance. Gaurav se encuentra actualmente en el proceso de hacer su primer largometraje.
NOTA DEL DIRECTOR
«Siempre me ha molestado la percepción que las personas tienen de los agricultores. Se los percibe como indigentes, inferiores, desafortunados e impotentes. Incluso en nuestro cine, repetidamente hemos mostrado de los agricultores las características mencionadas.
Quería contar esta historia para sacudir esa percepción, si no cambiarla. Era mi máximo deseo mostrar a los agricultores bajo una luz diferente, un mundo en el que no son débiles ni desafiantes. Los agricultores son hábiles y sus habilidades no se limitan a la siembra y la cosecha. Si es necesario, pueden luchar con la misma hoz con la que cortan la cosecha. Creo que hay una rebelión que cuece a fuego lento en el subconsciente de todos los granjeros y esta película es mi esfuerzo por mostrar esa rebelión y la ruina que puede llover sobre aquellos que menosprecian a los granjeros.
Esta película puede ser un pequeño paso para fomentar una creencia en los agricultores: «¡No hemos nacido para ahorcarnos!»
CONTACTO
Gaurav Madan : being.gaurav@gmail.com
PÓSTER
Mother
Tarun Jain
India. 2016. 30 min
La película explora cómo las circunstancias difíciles a menudo conducen a grandes transformaciones. Cuando la pérdida de su padre, los crecientes problemas financieros y la idea de preparar el matrimonio de su hija lo desgastan, lo último que le queda es perder a su madre. Ante la adversidad Balaram realmente comienza a pensar.
TARUN JAIN
El cortometraje de Tarun Jain, Aakhir (At Last), se proyectó en más de 42 festivales de cine internacionales. Amma Meri (Mother) es su segundo cortometraje como escritor, director y productor. Ha participado en películas de ficción, documentales, corporativas, programas de televisión y TVC a lo largo de los años.
CONTACTO
Tarun Jain : tarun1_99@yahoo.com
Barsaati
Priya Naresh
India. 2017. 13 min
En una fría noche, dos hombres encuentran sus pensamientos del insomnio. Los miedos familiares encienden nuevas palabras en sus caras. La película los presencia hablando, entre el ruido con el que viven en los edificios y el silencio del cielo.
PRIYA NARESH
Priya Naresh es licenciada en periodismo, y actualmente cursa su master en sociología en Delhi School of Economics. Antes de su master, trabajó con Rough Cut Productions, productora de documentales en Delhi. Allí, trabajó en cortometrajes para organizaciones como Mazdoor Kisan Shakti Sanghatan, PNUD y UNICEF. También trabajó extensamente en un documental sobre la pena de muerte en la India, que ganó el Asian Cinema Fund en 2015 y ahora cuenta con el apoyo de la Embajada de Suiza. Actualmente, el documental se encuentra en su etapa de post-producción. Barsaati es su primer proyecto de ficción.
CONTACTO
Priya Naresh : priya.nareshchandra@gmail.com
Comenzó en los años 80 con las compañías teatrales Caritel y CDG. Aunque nunca ha dejado de trabajar en Galicia, donde es especialmente popular por su papel de Paspallás en la comedia Pratos combinados, a principios de los 90 empieza a aparecer en distintas series nacionales. En 1996 salta a la fama al convertirse en uno de los reporteros del exitoso programa Caiga quien caiga, presentado por El Gran Wyoming.
Ha participado en distintos largometrajes, obras teatrales e incluso en el programa de telerrealidad La isla de los famosos.
En 2006 fue colaborador del magacín vespertino de Cuatro, Channel nº4, presentado por Boris Izaguirre y Ana García Siñeriz y presentador del programa «Gincana Tivi Show» en Aragón Televisión.
Andrés de la Torre es un compositor, editor y diseñador de sonido.
Nacido y criado en Madrid, Andrés comenzó su carrera como editor de video en una de las principales productoras en España, MediaPro. Sin embargo, su verdadera pasión siempre fue componer música para películas. Su primer largometraje como compositor, «Going Nuts» (2006), tuvo un estreno en el cine y fue la primera película en el mundo en incluir cacahuetes como los personajes principales. Eso le valió a Andrés el reconocimiento nacional con el Premio Ateneo Coste Cero en 2008 por Mejor Banda Sonora. Poco después, Andrés escribió la música para la coproducción hispano-norteamericana «Disney: Through the Looking Glass» (2010), una partitura que le valió su primer Premio Jerry Goldsmith después de 5 años de nominaciones consecutivas.
En 2010, Andrés se mudó a Los Ángeles para continuar su educación. Obtuvo una beca de Chapman University, California, y pronto comenzó a trabajar en la producción cinematográfica con directores de la talla de Randal Kleiser (Grease) y Terrence Malick (The Tree of Life).
Actualmente, Andrés enseña Sound Design a los aspirantes a cineastas en Los Ángeles mientras continúa su trabajo como compositor, editor y diseñador de sonido. Su último trabajo incluye el drama televisivo «Dead Men: The Series» (2015), una nueva adaptación de «Don Quijote de la Mancha» (2014), producido por USC en colaboración con James Franco, y «Defrost» (2017) una serie de realidad virtual, la primera vez que trabaja en el nuevo formato Dolby Atmos.
imagineindia.net 