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Gaze (Farnoosh Samadi) Irán. Imagineindia 2018

Gaze
Farnoosh Samadi
Irán/Italia.  2017.  14 min

En su camino de regreso del trabajo, una mujer presencia algo que sucede en el autobús y tiene que decidir si lo revela o no.

FARNOOSH  SAMADI

Farnoosh Samadi es una cineasta iraní. Se graduó de la Accademia di Belle Arti en Roma. Ella co-escribió tres cortometrajes con Ali Asgari, More Than Two Hours (2013), The Baby (2014) y The Pain (2015). También codirigió con él, The Silence, que se estrenará en Cannes en 2016. Gaze (2017) es su segundo cortometraje como directora.

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Wouter Jansen (Some Shorts)

info@someshorts.com

Footsteps (Hannes Thor Arason) Islandia. Imagineindia 2018

Footsteps
Hannes  Thor Arason
Islandia. 2017. 13 min

Un anciano hace su rutina diaria hasta que aparece su nieto y está ansioso por jugar al fútbol con él.  Su desajuste en el campo de fútbol se hace evidente rápidamente, con el joven corriendo alrededor de él. El anciano con el ego herido y lleno de reminiscencias de su juventud comienza a prepararse para su próximo encuentro.

HANNES  THOR  ARASON

Nativo de Islandia y vivió en Roma y Toronto, donde recibió su título en Cine y Producción de Medios en 2014. A Hannes le gusta combinar las muchas influencias de las diferentes culturas en sus obras.

El primer cortometraje de Hannes, Happy Endings, se estrenó en el Festival de Cine de Montreal en 2014 y se proyectó en varios festivales de Europa y Norteamérica, incluidos el Festival de Cine de Atlanta y el Festival de Cine Europeo de Stockfish. La película fue nominada para un Premio de Cine Canadiense.

En 2017, Hannes fue nominado para los Icelandic Music Awards por su video musical de la canción Neon Experience del artista Júnimo Meyvant.

Su segundo cortometraje Footsteps se estrenó en el Festival de Cine de Giffoni en julio de 2017.

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Hannes Arason

hannes.thor.arason@gmail.com

Lola Forner (Jurado en Imagineindia 2018)

Su salto repentino a la popularidad se produce cuando en 1979, tras haber sido coronada Miss Madrid, se convierte en ganadora en el Certamen de Miss España, celebrado ese año en la localidad catalana de Lloret de Mar. Además, sería Semifinalista en Miss Mundo 1979 y 2ª Dama de Honor en Miss Europa 1980. La notoriedad alcanzada le permite iniciar su carrera como modelo y sobre todo, realizar sus primeras incursiones en el mundo de la interpretación. Sólo unos meses después de ganar el concurso, el director Pedro Masó la reclama para interpretar a la pequeña de los hijos de Alberto Closas en La familia, bien, gracias, el tercero de los títulos rodados en torno a las peripecias de una familia numerosa española.

Durante los años ochenta desarrolla una discreta carrera cinematográfica, interviniendo en títulos no especialmente memorables como La venganza del lobo negro (Duelo a muerte)1​ (1981), El lobo negro (1981) (ambas de Rafael Romero Marchent), El último penalty (1984), de Martín Garrido o Pareja enloquecida busca madre de alquiler (1990), de Mariano Ozores. Realiza también incursiones en el entorno de las co-producciones internacionales, trabajando en Comidas a domicilio (1984) y La armadura de Dios (1987), junto a Jackie Chan.

Desde la década de los noventa ha centrado sus apariciones en el medio televisivo (en el que había debutado en 1983 con Las Pícaras, a la que siguió un año después Los desastres de la guerra, junto a Sancho Gracia), y se la ha podido encontrar presentando (Ricos y famosos, 1990, magazine emitido por Antena 3 en sus primeros meses de existencia) e interpretando (Amor de papel, 1993, telenovela rodada en Venezuela; La forja de un rebelde, 1990, de Mario Camus; Calle nueva, 1998; La familia… 30 años después, 1999; El secreto, 2001 y En nombre del amor, Televisa 2008).

Frodo García Conde (Jurado en Imagineindia 2017)

Frodo García-Conde nació en Las Palmas de Gran Canaria. Actualmente vive en Madrid. Su formación abarca diferentes disciplinas artísticas, que van desde la pintura, la ilustración y la fotografía a la dirección de cine. Cursó en la facultad de bellas artes en Madrid. Paralelamente desarrolla su aprendizaje en cine, en la
escuela Séptima Ars, con un curso de Cámara e iluminación y amplía sus conocimientos en talleres de Jorgen Leth, Patricio Guzmán, Victor Erice y Abbas Kiarostami relevantes en su desarrollo.

Fue socio fundador de la productora Dedo gordo, en la que desarrolla su función como director de fotografía, rodando varios documentales, en paises como Salvador, Guatemala, Israel, Palestina, Senegal, Guinea Bissao. Debuta como director realizando cortometrajes con Luis Mesonero. Su último proyecto personal lo rueda en el taller de Abbas Kiarostami y gracias a él es invitado a participar en el homenaje que antiguos alumnos le brindan al director en el 33 Festival de cine de Teherán, Irán.
Sus proyectos como fotógrafo se han podido ver en diferentes salas y festivales, como Documenta Madrid, CEME DOC, Miradas Doc, 25E Traces de Vie /Rencontres du film documentaire Clermont-Ferrand, Festival de cine Alcine o el Festival de cine de Málaga
y han recibido números premios, entre ellos Miradasdoc Premio Canal +, 24ª Edition Festival de Cine de Madrid PNR (MEJOR CORTO) España, 66ª Montecatini International Short Film Festival (MEJOR CORTO DOCUMENTAL) Italia.

Satyajit Ray (Shyam Benegal) India

Satyajit Ray
Shyam Benegal
India. 1982. 131 min

Satyajit Ray es un documental sobre este gran director indio, con una extensa entrevista y varios clips de sus películas, y el rodaje de su film «The Home and the World». Considerado uno de los grandes maestros del cine del siglo XX, Satyajit Ray, fue un director de cine bengalí, escritor e ilustrador que estableció un nuevo estándar para el cine indio con su Trilogía Apu: Pather Panchali (Canción de la pequeña carretera) (1955) , Aparajito (El invicto), (1956) y Apur
Sansar (El mundo de Apu) (1959). Su obra es admirada por su humanismo, versatilidad, atención al detalle y uso hábil del audio. También fue ampliamente elogiado por sus escritos críticos, donde se pone de manifiesto su amplio conocimiento interdisciplinar de la historia, la cultura y la estética.

Helga Martínez Pallarés (Jurado Imagineindia 2018)

Licenciada en Derecho. Fotógrafa profesional y escritora, especializada en Fotografía narrativa y Nuevos Periodismos por la Univ. Rey Juan Carlos, Universidad Menéndez Pelayo, y NODE CENTER Berlín.

Directiva Real Sociedad Fotográfica Madrid desde 2015. Community Manager de la ONG Redmamsa (Red de Mujeres Saharauis Madrid) desde 2017.

Premios de literatura en 2004 (Ciudad de Jaén), 2013 (Asociación Española de Neuropsiquiatría) y 2015 (ACEN). Exposiciones de fotografía en la Escuela Superior CEV (2016), y Cambiodeismo, CC. Galileo (2017). Ferias “Arte Contemporáneo” de Málaga y “We art fair” C.C. Conde Duque Madrid (2017).
Comisaria y autora en el proyecto narrativo “Constelaciones” (en preparación, enero 2018).

 

Jurado Imagineindia 2018

JURADO de Imagineindia 2018

Jaime Iglesias Gamboa

Lola Forner

Azucena de la Fuente

Miriam Díaz Aroca

Alberto Luchini Solano

Arturo Cardelús

Andrés de la Torre

Juan Echanove

Sergio Pazos

Javier Aguirresarobe

Helga Martínez Pallarés

Alfonso Albacete

Nerea Garmendia

Frodo García Conde

 

JURADO de Imagineindia 2017

Augusto M. Torres

Manuel Tallafé

Víctor Benjumea

Jaime Iglesias Gamboa

Alba Ferrara

Nerea Garmendia

David Serrano

Alfonso Albacete

 

Song of Hands (Hamze Zarei) Irán. Imagineindia 2018

Song of Hands
Hamze Zarei
Irán. 2017. 19 min

Canción de las manos, la historia es narrada por un niño (Hiwa) que está fascinado con la música y acompaña a otros niños en esta pasión. Pero bajo la presión del ambiente tradicional y religioso, su padre rompe su instrumento musical, Hiwa está abrazando las piezas del instrumento, y hacia …

HAMZE  ZAREI

Hamze nació en 1986 en el área kurda de Irán en Kermanshah. Estudió Directorio y Literatura Dramática en el instituto de arte en Teherán.
En sus películas, trata de narrar la historia de los hijos de su tierra y los derechos de todos los seres humanos.

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Hamze Zarei

zarei.hamze64@gmail.com

THE SOUND OF SILENCE (BINA PAUL) INDIA. IMAGINEINDIA 2018

The Sound of Silence
Bina Paul
India. 2017. 51 min

Uno de los testimonios más reveladores en The Sound of Silence, el documental de Bina Paul sobre cómo los problemas de género se desarrollan en las universidades de Kerala, es obra de Dinu, un estudiante de Kozhikode.

En 2015, Dinu fue suspendido por infringir una de las reglas estipuladas por su universidad: «Las chicas y los chicos deben sentarse por separado en un aula». Cuando Dinu intentó cuestionar la regla, se le pidió a él y a sus amigos que abandonaran el aula. La situación empeoró cuando el director dictaminó que Dinu y sus compañeros de clase podían ingresar al aula solo después de traer a sus padres a la universidad.

Una orden de suspensión de la corte local finalmente devolvió a Dinu a las clases.

«¿Cómo es que sentarse juntos en un banco se convierte en un problema disciplinario?», Pregunta enérgicamente en el convincente documental de Paul. «No fue más que una vigilancia moral».

Bina-paul

 

 

Otra revolución ha llegado (UMA CHAKRAVARTI) INDIA. IMAGINEINDIA 2018

Ek Inquilab Aur Aaya (Otra revolución ha llegado)
Uma Chakravarti
India. 2017. 66 min

«Ek Inquilab Aur Aaya» es un documental que explora las frustraciones, las ambiciones y las luchas de las mujeres que vivieron en una casa islámica ortodoxa en Lucknow en la primera mitad del siglo XX.  Se rastrean las vidas de dos mujeres, Sughra Fatema y su sobrina Khadija Ansari, residentes del Farangi Mahal. La familia que residía allí estaba en el centro de aprendizaje en Lucknow desde 1695 en adelante.

A pesar de estar en el centro de la erudición en Lucknow, la familia se negó a romper los grilletes del patriarcado que existía en los corredores del Farangi Mahal. Las mujeres tenían que vivir sus vidas dentro del estricto confinamiento del velo, la práctica de confinar a las mujeres dentro del hogar, lejos de los ojos de los hombres.

La directora Uma Chakravarti nos dice por qué era necesario contar la historia:        «Porque las mujeres musulmanas están siendo arrastradas a una masa amorfa, sin variaciones en sus múltiples historias, que era rica y distintiva como las historias de mujeres en otras comunidades, clases y castas;  hoy la única manera de retratar a una mujer musulmana es ponerla en un hijab y esconder, literalmente esconder, todo lo demás sobre ella. ¡Todo lo que ahora escuchamos es un triple talaq (divorcio) y la necesidad de rescatarlas de sus miserias ¡como si las mujeres hindúes tuvieran la emancipación! No sabemos nada de su participación política en los movimientos del pasado y en el presente; su participación en el movimiento de la izquierda es particularmente desconocida. Entonces para mí, como historiadora convertida en cineasta, esta era una historia que estaba esperando ser contada «.

Uma Chaks