La película de Aarti Neharsh, The Song We Sang, una mirada a un mundo donde las mujeres viven sin pedir disculpas.

¿Cuándo fue la última vez que viste una película india sobre dos mujeres que se enamoran y no se preocupan por una reacción violenta de sus familias, o incluso se odian a sí mismas porque no encajan en un mundo homofóbico? Bueno, el debut como directora de Aarti Neharsh, de 24 años, con el cortometraje The Song We Sang muestra exactamente eso y más. La película gira en torno al romance entre Krishna y Alia, una economista y un animadora que se encuentran en Ahmedabad durante el festival Navratri. Aunque hay un hermoso beso en la película, a los espectadores no se les dice si Alia y Krishna se identifican como lesbianas, bisexuales, transexuales, asexuales, pansexuales o de cualquier otra manera.

La multi galardonada cineasta de Assam habla sobre la importancia de hacer películas sobre pueblos indígenas, con sus temas universales, como la lucha por la existencia, los derechos lingüísticos y los derechos políticos.

Era julio de 2014, mi sueño de estar en un festival de cine con mi propia película, estaba elegantemente cumplido. Y fue en una de las proyecciones que vi la breve ficción sobre una abuela, una mujer hermosa, débil pero llena de fuerza del tiempo. Tímida pero no dejaba de hablar a la cámara. Venerable, formidable y absolutamente adorable. No pude evitar enamorarme de ella en ese mismo instante. Sus arrugas reveladoras, su risa descarada y sinfónica sin dientes llenaron mi corazón y resonaron en la sala de proyección. Y es un placer para mí conversar con la propia cineasta, Oorvazi Irani, quien debutó con el largometraje "The Path of Zarathustra".

Give up the Ghost, de Zain Duraie,  tiene su momento crucial, y profundamente impactante, hacia la mitad de la película, convirtiendo un corto que estudia a una pareja traumatizada por la infertilidad en un comentario muy inquietante sobre la cultura y la tradición.  Como la propia directora dice, explora “el acto de injusticia que atraviesan hombres y mujeres en una sociedad altamente codificada” y “plantea preguntas esenciales sobre cómo las expectativas que los padres tienen de sus hijos para alcanzar cierta imagen pueden influir negativamente en el carácter de la persona “. Seguir leyendo Zain Duraie levanta expectativas con película ganadora →

La entrevista fue publicada primero en FILM DAILY

Molly Stuart es una prometedora cineasta con un mensaje que enviar. Con sede en el área de la Bahía de San Francisco, Molly fue becaria de Mujeres de Paz y Seguridad 2018.  Hizo todo esto mientras obtenía un máster en cine en la Universidad Estatal de San Francisco.  Eso no es todo.  Molly ha ganado el Premio a la excelencia en el cine Bill Nichols, el Premio al Mejor espectáculo de Canon, el Premio Spotlight on Women in Film y el Premio Barbara Hammer.

Saroj Dutta and His Times
Kasturi Basu, Mitali Biswas
India.  2018.  115 min

Un poeta comunista y periodista radical, un asesinato secreto del Estado, un intento de revolución que comenzó en el pueblo de Naxalbari, en las estribaciones del Himalaya.  Pretendiendo contar la historia del revolucionario asesinado Saroj Dutta (conocido cariñosamente como camarada S.D.), la película se ve envuelta en la vórtice de aquellos tiempos tumultuosos del movimiento comunista en India durante tres décadas.  Una investigación de las cineastas de la generación actual, la película utiliza archivos históricos personales y públicos y conversaciones con los rebeldes de Naxalbari. Cinco décadas después, la película da una clave para comprender los turbulentos y audaces años sesenta y setenta en la India y el mundo.