NIZHALKUTHU (El verdugo) Adoor Gopalakrishnan

NIZHALKUTHU (El verdugo)
Adoor Gopalakrishnan
India. 2002.90 min
Reparto : Oduvil Unnikrishnan, Sukumari

A principios de los años cuarenta; en una aldea remota en Nagercoil, vive Kaliyappan, verdugo oficial del estado de Travancore. Es una profesión de familia, dictada por decreto real que pasa de padre a hijo.

Él desempeña una función vital para el estado, sin embargo, el estado se siente incómodo con su proximidad. Así, mientras se le da una casa y tierras, está fuera de los límites de Travancore, lo suficientemente lejos para que no tenga que mezclarse con la gente que puede tener que colgar un día.

VIDHEYAN (El servil) Adoor Gopalakrishnan

VIDHEYAN (El servil)
Adoor Gopalakrishnan
India. 1994.112 min
Reparto : Gopakumar, Mammootty, Tanvi Azmi

Vidheyan es una visión abrumadora de la esclavitud humana y el significado del poder sobre un patrón sádico y su esclavizado servidor contratado. Una visión del infierno como se ve a través de los ojos de un pecador cristiano arrepentido y débil, un trabajador migrante empobrecido de Kerala llamado Thommi cuyo viaje está inextricablemente ligado a su relación con su maestro – una fuerza demoníaca de la naturaleza.
La religión de Thommi no es una faceta arbitraria de esta historia y sólo subraya la intención de Gopalakrishnan en ofrecer un universo que es infernal en el sentido bíblico.

MUKHAMUKHAM (Cara a cara) Adoor Gopalakrishnan

MUKHAMUKHAM (Cara a cara)
Adoor Gopalakrishnan
India. 1985.107 min
Reparto : Asokan, P. Ganga, Vishwanathan

Mukhamukham lleva implacablemente al espectador a un territorio totalmente inexplorado en el cine indio – el interior de un héroe revolucionario.
Es pura coincidencia que la dialéctica de Adoor del hombre y su imagen se fije contra el telón de fondo de Kerala donde el marxismo ha florecido y azotado en un período de 25 años.

Sreedharan es un líder comunista muy popular y activista sindical. Se ve obligado a ir a la clandestinidad después de que su nombre esté asociado con el asesinato del propietario de una fábrica de azulejos. Al considerarle muerto su partido erige un monumento conmemorativo para él. Pero Sreedharan regresa tras 10 años.

MATHILUKAL (Las paredes) Adoor Gopalakrishnan

MATHILUKAL (Las paredes)
Adoor Gopalakrishnan
India. 1990.120 min
Reparto : Mammootty, Thilakan,Karamana

Basado en una historia Muhammed Basheer, el filme es una historia de amor en la que los amantes nunca se han encontrado. El hombre es un prisionero político en una prisión que tiene una gran pared marrón en medio de la tierra que separa la prisión de hombres y mujeres. Acaba en una conversación causal con una mujer prisionera del otro lado que tiene una voz muy dulce. En toda la película, así como el hombre sólo escuchamos su voz.

Las fantasías que él construye a su alrededor, y sus conversaciones diarias con ella, ayudan a mantenerlo vivo en su confinamiento.Un día ella es liberada sin tener la oportunidad de darle a él su nombre y la dirección.

KODIYETTAM (El ascenso) Adoor Gopalakrishnan

KODIYETTAM (El ascenso)
Adoor Gopalakrishnan
India. 1977.137 min
Reparto : Gopi, Lalitha,Thikkurisi Sukumaran

Sankarankutty, un simplón del pueblo, vive una vida despreocupada, se dedica a las actividades infantiles, vive del dinero que le da su hermana (que trabaja como empleada de hogar) y come con bastante voracidad. Entonces llega un día que se casa, pero la esposa se siente frustrada por su estilo de vida sin sentido y su actitud irresponsable. Así que vuelve a sus padres. Mientras tanto, su hermana que ahora vive con su amante, ya no puede proveer para él, y una viuda amable que solía cuidar de él muere. Ya no tiene a nadie a quien recurrir, a partir de este momento, al comenzar un trabajo como asistente de un camionero, comienza a mirar la vida de una manera completamente nueva y comienza a madurar. Una comedia – drama de un hombre jovial y bueno perdido en el mundo moderno.

KATHAPURUSHAN (El hombre de la historia) Adoor Gopalakrishnan

KATHAPURUSHAN (El hombre de la historia)
Adoor Gopalakrishnan
India. 1996. 107 min
Reparto : Vishwanathan, Mini Nair,Aranmulla Ponnamma

Apenas en la mitad de su carrera, El hombre de la historia, es el resultado de la época más creativa de Adoor Gopalakrishnan. El filme sigue al personaje de Kunjunni desde su difícil nacimiento en una familia feudal hasta la madurez cuando lucha por convertirse en un escritor.
Ante un telón de fondo históricamente clave como el asesinato de Gandhi o la llegada al poder de la «Alianza de izquierdas» 40 años más tarde, Gopalakrishnan se embarca en un filme ambicioso, elíptico, sin perder la perspectiva del tiempo y profundamente conmovedor. Un sutil testamento a la fuerza del deseo y el coraje.

ELIPPATHAYAM (Trampa para ratas) Adoor Gopalakrishnan

ELIPPATHAYAM (Trampa para ratas)
Adoor Gopalakrishnan
India. 1982. 120 min
Reparto : Jalaja, Karamana Janardanan,Rajam Nair

El lento declinar de los terratenientes del sur de Kerala es el argumento de la tercera película de Adoor Gopalakrishnan, “Rat Trap (Trampa para ratas), filme que le confirma como uno de los más importantes directores intedependientes de la India.
El melodrama gira en torno al paranoico personaje central de Unni y su extrema dependencia de su hermana soltera, Rajamma, para llevar el día a día de la casa y y sus necesidades personales. Un personaje injustificadamente mimado por sus hermanas y del todo paralizado por el miedo a las influencias externas. Un demoledor retrato del lento decaimiento del sistema feudal en esta para del sur de la India.

Soñando a Paco de Lucía (Jorge Martínez / Javier Limón)

La guitarra vuela. Soñando a Paco de Lucía
Jorge Martínez / Javier Limón
España. 2016. 72 min

Esta es la historia de un viaje con una protagonista muy especial: “La Maestro”, la única guitarra diseñada por Paco de Lucía, y fabricada por su amigo y luthier Antonio Morales.

Javier Limón

Especializado en flamenco, jazz, y world music, es referencia internacional de las músicas de raíz. Destacan su versatilidad en las diferentes tareas que ha asumido como compositor, guitarrista,
productor, columnista, profesor o comunicador, y la diversidad de culturas y estilos en los que ha desarrollado su carrera. Ha compuesto y producido más de 100 discos para más de 1000 artistas como Paco de Lucía,
Wynton Marsallis, Joe Lovano, Caetano Veloso, Tom Harrel, Alicia Keys, Enrique y Estrella Morente, José Mercé, Bebo Valdés, Buika, Diego El Cigala, Mariza, o Anoushka Shankar por citar algunos nombres de una lista interminable.
Esta amplia discografía ha sido editada tanto por compañías multinacionales o independientes como por su propia productora discográfica CASA LIMÓN, que se ha convertido en un sello de
calidad indiscutible donde Javier desarrolla proyectos especiales y de vanguardia.
Como intérprete ha compuesto y grabado cuatro discos donde se ven reflejadas todas las influencias recibidas en sus producciones: Limón, Son de limón, Mujeres de agua y Promesas de tierra.
También ha participado en los festivales más importantes del mundo como North Sea Jazz Festival, Montreux Jazz Festival, Barcelona Jazz Festival, Madrid Jazz Festival, Vitoria Jazz Festival, Midem Festival en Cannes, Jazz Festival de Estambul, Norwich Jazz Festival o Ashdod Mediterranean Festival.
Su trabajo incluye también composiciones para bandas sonoras de películas como Bienvenido a casa, de David Trueba; Bajo las estrellas, de Felix Viscarret; Sólo quiero caminar, de Agustín Díaz
Yanes o La piel que habito, de Pedro Almodóvar, entre otras.
LLeva años impartiendo clases de producción, composición flamenca, y songwriting en la prestigiosa universidad de Berklee College of Music de Boston, donde es además director del
Mediterranean Music Institute y de la iniciativa BERKLEE LATINO que desarrolla su actividad en toda Latinoamérica.
También imparte, desde 2014, una master class de producción y composición musical en diferentes ciudades europeas en colaboración con el Instituto Cervantes.
Ha desarrollado paralelamente una carrera como comunicador en programas de TV especializados en música como ENTRE2AGUAS y UN LUGAR LLAMADO MUNDO dirigido por David Trueba para CANAL PLUS.
La trayectoria de Javier Limón como productor incluye nueve premios Grammy por trabajos como Cositas buenas (Paco de Lucía), El corazón de mi gente (Pepe de Lucía), Lágrimas negras
(Bebo Valdés y Diego El Cigala), Bebo (Bebo Valdés), Juntos para siempre (Bebo y Chucho Valdés) y El último trago (Buika), entre otros. En Junio de 2011 en New York en la séptima gala Women Together, Javier recibió en Las Naciones Unidas un premio por su inestimable divulgación del flamenco internacionalmente.
Ha recibido otros galardones como los Premios de la Música por Lágrimas negras (Bebo Valdés y Diego El Cigala), Cositas buenas (Paco de Lucía) y Mi niña Lola (Buika). Como comunicador ha
recibido el premio ONDAS al mejor programa musical del año.

Jorge Martínez

Diseñador gráfico de formación, fue socio fundador de Germinal Comunicación, colectivo referente en el ámbito del diseño y la comunicación creativa, donde ejerció como Director General Creativo desarrollando proyectos con una fuerte contaminación disciplinar, y con los que ha conseguido numerosos premios y reconocimientos en festivales como “El Sol” (Sol de Platino),
FIAP (Sol de Platino y Copa de Iberoamérica), Intercontinental Advertising Cup (Gran Cup), Club de Creativos (CdeC de Oro), Art Director s Club of Europe y Premios a la Eficacia Publicitaria.
A lo largo de su trayectoria ha obtenido mas de 20 Premios “Laus” de Diseño y Comunicación Gráfica, entre ellos, dos Grand Laus y cinco Oros, así como la inclusión de numerosos trabajos en los Anuarios del CdeC y el ADC*E.
Fue responsable, junto a Toni Segarra, de Milmilks, el laboratorio de investigación creativa de la agencia SCPF, donde desarrolló proyectos creativos experimentales para marcas como Bimbo,
PhotoEspaña o IKEA, y ha sido coordinador junto al Instituto Europeo del Diseño de Madrid, de la redefinición de la marca Canal+ en España.
Ha impartido conferencias y cursos de creatividad en Universidad Internacional Menéndez Pelayo de Santander, Universitat Oberta de Catalunya, Elisava, Universidad de Blanquerna y en el Master
of Comunication Design Labs del Instituto Europeo del Diseño, en el que ejerce como tutor.
Durante años, dirigió y programó el Festival Punto Aparte, un evento anual de cultura contemporánea con un fuerte compromiso social, en el que desarrolló proyectos internacionales de artes escénicas, exposiciones, charlas coloquios, y la edición de libros de fotografía y reporterismo, entre los que destacan: “Desafíos de la humanidad”, que recoge textos y artículos del periodista Bru Rovira, “Mar Cruel”, un trabajo fotográfico de los reporteros de la agencia
Reuters sobre la inmigración clandestina en nuestro país, o “El teatro de la rabia”, sobre el trabajo de la compañía de teatro de Pippo Delbono.
En 2012 dirigió el cortometraje “Minera”, un poema audiovisual que cuenta el viaje de la cantaora flamenca Rocío Márquez al interior del pozo minero de Santa Cruz del Sil, en León, donde un grupo de mineros permanecieron encerrados cincuenta día en señal de protesta por el cierre de las minas de carbón. “Minera” fue estrenada en http://www.elpais.com y en Canal+, y ha sido premiada en numerosos festivales, entre ellos, el Festival Miradas-Doc, el Festival Internacional del Cante de las Minas, que le entregó el Premio Pencho Cros de las Artes Audiovisuales, o los Premios Laus, que por primera vez desde su creación, entregó dos Gran Laus a un mismo proyecto el mismo año.
“Pastillas contra el dolor ajeno” supuso un punto de inflexión en la vida y la trayectoria profesional de Jorge Martínez, y el reconocimiento público de una manera muy particular de
entender la comunicación publicitaria. Esta campaña/producto, desarrollada durante más de dos años para la ONG Médicos Sin Fronteras, pretende concienciar y captar recursos para el
diagnóstico y el tratamiento de enfermos olvidados en países en vías de desarrollo. Desde su lanzamiento, se han vendido cerca de 6 millones de unidades en España, convirtiéndose en una de las campañas más notorias, premiadas y eficaces de la historia de la publicidad española.
El inmenso poder transformador de las ideas, una actitud poco conformista, y la sensibilidad hacia temas sociales, ha llevado a este creativo poco convencional, a dedicar todos sus esfuerzos y su energía creadora al desarrollo de proyectos sociales, y en la actualidad, Jorge Martínez centra su labor en el contexto de la innovación social, desarrollando proyectos e ideas para organizaciones como Oceana, Fundación Vicente Ferrer, Save The Children, Campaña del Mileni de ONU, Paz y Desarrollo, Rescate Internacional o Médicos Sin Fronteras España.
Recientemente, Jorge Martínez fué elegido por Fundación Telefónica para dirigir la campaña del proyecto “Alimenta la Innovación”, protagonizado por Ferrán Adrià.

Club de reyes (Andrea Barrionuevo) España

Club de reyes
Andrea Barrionuevo
España. 2016. 61 min

Durante más de cuarenta años, existió en el interior de un Colegio Mayor de Madrid, un espacio para la música el arte y la cultura. Este documental es un viaje a “El Johnny” a través de su silencioso impulsor, Alejandro Reyes.

Andrea Barrionuevo. Además de licenciarse en Publicidad y RR.PP y Comunicación Audiovisual en 2012, y estudiar posteriormente un Master en Gestión de la Industria Cinematográfica en 2015 en la Universidad Carlos III de Madrid, Andrea ha tenido experiencia en el campo de la producción en diferentes empresas a nivel internacional como EGEDA US (en Los Ángeles y Miami), Malévolo (Madrid),
Future Films y Hanway Films en Londres. En 2013 creó junto a Marta Longás su propia productora audiovisual donde realizan proyectos propios y vídeos por encargo. Actualmente compatibiliza su trabajo en Pocket Rocket Films con su cargo de asistente de producción en Morena Films.
“Club de Reyes” es su Ópera Prima tanto como directora como productora.
Anteriormente ha colaborado en los siguientes trabajos:
– 2013. Addi&Chess (Dir. Henry Blake) – Asistente de Producción.
– 2011. Tomorrow will be another Day (Dir. Santiago Salviche) –
Asistente de Producción.
– 2011. Historias de los demás (Dir. José Luis Berlanga) – Auxiliar de
Cámara
– 2011. Muñeco de Barro (Dir. Pablo Piñeiro) – Dirección de Fotografía,
Guión y Edición.

La poesía de Luis García Montero (Charlie Arnaiz, Alberto Ortega )

Aunque tú no lo sepas. La poesía de Luis García Montero                         Charlie Arnaiz, Alberto Ortega                                                                                     España. 2016. 70 min

Película documental que trata de acercar al gran público la figura y la obra del poeta granadino Luis García Montero.

Charlie Arnaiz. Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Alicante, fue miembro fundador, cantante y compositor del grupo musical “Indras”. Ha intervenido como músico de sesión en la grabación de numerosos discos y compuesto canciones para diferentes artistas. Tras muchos años metido de lleno en la industria musical, dio el paso a la producción dentro del sector audiovisual con algunos trabajos publicitarios y programas para TeleCinco, LaSexta, TVE, Antena 3 o TeleMadrid, entre otros.
Desde el año 2010 desarrolla su creatividad y trabajo en la productora Paul Music, donde desarrolla el departamento de producción TV, marketing y nuevas estrategias de negocio.
Además, gran parte de su tiempo lo emplea en la docencia, impartiendo diferentes cursos sobre marketing digital y nuevas oportunidades en el mundo de la música.
Desde el 2013 dirige su productora “Por amor al arte producciones”, plataforma desde la que desarrolla proyectos que se relacionen con sus pasiones: la música, el cine y la literatura.
“Aunque tú no sepas” es su primera obra documental.

Alberto Ortega. Con más de diez años de experiencia en el sector audiovisual, estudió cinematografía en la escuela TAI de Madrid con especialidad en postproducción. En 2003 dirigió su primer cortometraje y al mismo tiempo comenzó su etapa televisiva de la mano de Globomedia. Desde ese momento ha trabajado en numerosas producciones para distintas cadenas y formatos. Como realizador cuenta con variedad de piezas publicitarias para marcas como Sony, ING, BBVA, Cartoon Network, BuyVip o Solán De Cabras entre otros. Además, dirigió programas televisivos como Sexto Nivel (LaSexta) o La Tómbola de Telecinco. También ha colaborado con productoras como El Terrat, Bainet, Zenit, Gameworks o National Geographic en campañas nacionales e internacionales. En el último año ha coordinado la postproducción de dos largometrajes: “Viral” (de Lucas Figueroa) y “Stockholm” (de Rodrigo Sorogoyen) y en la serie norteamericana «Sequestered» (Fox) Actualmente se encuentra desarrollando su primer largometraje documental y el proyecto de ficción transmedia «El Punto Frío».