Cardelús nació en Madrid, España en 1981. Estudió en el Conservatorio Superior de Música (Salamanca, España), Real Academia de Música (Londres), Franz Liszt Academia de Música (Budapest), y Berklee Universidad de Música (Boston).

En 2013, Cardelús atrajo atención nacional por su composición Con Aire de Tango, el cual estuvo encargado por miembros del Berlín Philharmonic después de que vieron un vídeo de su trabajo encima YouTube/Youtube. Otras piezas por Cardelús han sido presentados en locales como el Auditorio Nacionales de Madrid.

En 2012, Cardelús hizo la música para la película El Paperboy. En 2015, hizo la música para la película italiana Chiamatemi Francesco. Cardelús también ha trabajado en unos películas independientes españolas y americanos.

En 2016, Cardelús fue elegido Asocio de la Real Academia de Música (ARAM). En 2017, Cardelús hizo la música para En un Heartbeat, una película que recibió elogio universal para su animación, mensaje progresivo y resonancia emocional.

Cardelús vive y trabaja en Los Ángeles.

Manhole
Vidhu Vincent
India. 2016. 86 min

Manhole es una película dirigida por Vidhu Vincent que representa la vida y las luchas de la hija de un carroñero manual. La película fue premiada como la Mejor Película del año 2016 por el jurado de los Kerala Film Awards 2016 y la Directora de la película fue seleccionada como la Mejor Directora del año 2016. Esto convirtió a Vidhu Vincent en la primera mujer en ganar la Mejor Directora. Premio, la primera vez en la historia de los Kerala Film Awards desde su creación en 1969. Según el presidente del jurado, Apurba Kishore Bir, Manhole fue la elección unánime entre los miembros del jurado por contar convincentemente la difícil situación de los marginados.

Sand Castles (Castillos de arena)
Akash Basumatari, Arjun Chavah, Maanvi, Priyamvada Jagia
India. 2016. 24 min

¿Qué es un «hogar»? ¿Es lo mismo que una casa? ¿O significa algo más? Sand Castles (2016) es una película que analiza la falta de vivienda en Mumbai a través de los ojos de las personas que viven en Girgaum Chowpatty. En el proceso de mirar el ‘hogar’, la película descubre problemas entrelazados del sustento de la vida, estereotipos sobre los pobres, dignidad y autoestima, leyes ineficaces y demoliciones irreales en la ciudad. Cuando Tulsi Thakur, una de los muchos que viven en Girgaum Chowpatty puede encontrar una casa, las preguntas asumen de otra forma, desentrañando la lucha interminable por un techo para vivir en la siempre cambiante, dura y liberadora ciudad de Mumbai.

A Gentle Night
Qiu Yang
China. 2017. 15 min

En una pequeña ciudad china sin nombre, una madre trata de encontrar a su hija desaparecida, en una apacible noche.

¿Qué hay de apacible en la posibilidad de la pérdida? ¿Qué hay de apacible en la angustia de la incertidumbre y tortuosidad del remordimiento? Una apacible noche es la traducción de A gentle night / Xiao cheng er yue (2017) de Qiu Yang, ganadora de la Palma de Oro al mejor cortometraje en la última edición del Festival de Cannes. Sus planos fijos, dilatados, parecen desprovistos de centro, como si se les hubiera extirpado la vida, como si faltara un componente fundamental para que se constituyera en encuadre. Una madre y un padre denuncian en una comisaria la desaparición de su hija. Los encuadres respiran, o más bien boquean, distancia, falta. No sólo es que les faltara el contraplano que se busca, la hija de trece años perdida, sino que se hubiera abierto un boquete en el mismo encuadre que, a su vez, asemeja a una celda, como si quedaran prisioneros de la desesperación y de la incomprensión. Los planos se dilatan como una cuerda que magulla las manos porque no se puede acelerar el tiempo que resolviera la angustia. La realidad ha sido interceptada, tapiada. El trámite es una distancia que no tiene que ver con lo que sangra en las miradas, en concreto en la huidiza, pero palpitante como una brasa, de la madre. Aunque su mirada clame al policía que por qué su desaparición tiene que corresponderse con una huida.

(Texto de Alexander Zárate)

QIU YANG

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Wouter Jansen

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Juice
Neeraj Ghaywan
India. 2017. 14 min

Brijesh Singh tiene una fiesta en casa a la que sus colegas han sido invitados. Sólo los machos están a bordo de este barco, lleno hasta la cubierta con fuertes carcajadas y sexismo casual. La esposa de Brijesh, Manju  es la capitana en otro lugar, en la cocina. Manju y las esposas de los colegas de Brijesh están trabajando arduamente para preparar las bebidas. Los hombres murmuran sobre su desaprobación a una nueva colega. Uno sugiere que ella no debería haber sido contratada en primer lugar y luego se disculpa con Manju. Ella da un leve rictus de sonrisa y se va.

En la cocina, las mujeres discuten los pros y los contras del matrimonio, traen a un niño al mundo y equilibran los deberes domésticos con las carreras. Ambos géneros han hecho las paces en sus respectivos mundos, o al menos eso parece.

Gaze
Farnoosh Samadi
Irán/Italia.  2017.  14 min

En su camino de regreso del trabajo, una mujer presencia algo que sucede en el autobús y tiene que decidir si lo revela o no.

FARNOOSH  SAMADI

Farnoosh Samadi es una cineasta iraní. Se graduó de la Accademia di Belle Arti en Roma. Ella co-escribió tres cortometrajes con Ali Asgari, More Than Two Hours (2013), The Baby (2014) y The Pain (2015). También codirigió con él, The Silence, que se estrenará en Cannes en 2016. Gaze (2017) es su segundo cortometraje como directora.

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Wouter Jansen (Some Shorts)

info@someshorts.com

Footsteps
Hannes  Thor Arason
Islandia. 2017. 13 min

Un anciano hace su rutina diaria hasta que aparece su nieto y está ansioso por jugar al fútbol con él.  Su desajuste en el campo de fútbol se hace evidente rápidamente, con el joven corriendo alrededor de él. El anciano con el ego herido y lleno de reminiscencias de su juventud comienza a prepararse para su próximo encuentro.

HANNES  THOR  ARASON

Nativo de Islandia y vivió en Roma y Toronto, donde recibió su título en Cine y Producción de Medios en 2014. A Hannes le gusta combinar las muchas influencias de las diferentes culturas en sus obras.

El primer cortometraje de Hannes, Happy Endings, se estrenó en el Festival de Cine de Montreal en 2014 y se proyectó en varios festivales de Europa y Norteamérica, incluidos el Festival de Cine de Atlanta y el Festival de Cine Europeo de Stockfish. La película fue nominada para un Premio de Cine Canadiense.

En 2017, Hannes fue nominado para los Icelandic Music Awards por su video musical de la canción Neon Experience del artista Júnimo Meyvant.

Su segundo cortometraje Footsteps se estrenó en el Festival de Cine de Giffoni en julio de 2017.

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Hannes Arason

hannes.thor.arason@gmail.com

Su salto repentino a la popularidad se produce cuando en 1979, tras haber sido coronada Miss Madrid, se convierte en ganadora en el Certamen de Miss España, celebrado ese año en la localidad catalana de Lloret de Mar. Además, sería Semifinalista en Miss Mundo 1979 y 2ª Dama de Honor en Miss Europa 1980. La notoriedad alcanzada le permite iniciar su carrera como modelo y sobre todo, realizar sus primeras incursiones en el mundo de la interpretación. Sólo unos meses después de ganar el concurso, el director Pedro Masó la reclama para interpretar a la pequeña de los hijos de Alberto Closas en La familia, bien, gracias, el tercero de los títulos rodados en torno a las peripecias de una familia numerosa española.

Durante los años ochenta desarrolla una discreta carrera cinematográfica, interviniendo en títulos no especialmente memorables como La venganza del lobo negro (Duelo a muerte)1​ (1981), El lobo negro (1981) (ambas de Rafael Romero Marchent), El último penalty (1984), de Martín Garrido o Pareja enloquecida busca madre de alquiler (1990), de Mariano Ozores. Realiza también incursiones en el entorno de las co-producciones internacionales, trabajando en Comidas a domicilio (1984) y La armadura de Dios (1987), junto a Jackie Chan.

Desde la década de los noventa ha centrado sus apariciones en el medio televisivo (en el que había debutado en 1983 con Las Pícaras, a la que siguió un año después Los desastres de la guerra, junto a Sancho Gracia), y se la ha podido encontrar presentando (Ricos y famosos, 1990, magazine emitido por Antena 3 en sus primeros meses de existencia) e interpretando (Amor de papel, 1993, telenovela rodada en Venezuela; La forja de un rebelde, 1990, de Mario Camus; Calle nueva, 1998; La familia… 30 años después, 1999; El secreto, 2001 y En nombre del amor, Televisa 2008).